文｜欧也
千年岁月沉淀的非遗技艺，是镌刻在民族记忆里的文明密码，承载着无数先辈们的智慧和匠心。当传统非遗遇见创意迸发的花西子好气色系列，传统丝织工艺中的宋代风雅在现代设计思维的碰撞中，揭开了沉睡千年的时尚密码。
近日，主题为“锦上添花·妆点气色”的花西子宋锦新品溯源之旅，在苏州丝绸博物馆圆满落下帷幕。伴随七夕即将来临，花西子携手苏州丝绸博物馆及非遗宋锦代表性传承人王晨共创推出宋锦高定新品。据悉，目前该新品已全国上新，并将在10月推向海外市场。
纹样是流动的文化基因。可以说，在非遗技艺与美妆融合案例越来越多的当下，花西子赋予了非遗技艺新的表达和实用价值，让古老技艺在契合现代审美的同时实现传承新生。并且，通过将优秀传统文化与现代语境相结合，让世界更好读懂花西子独有的东方美学叙事。
宋锦首次入妆
推动非遗“从馆藏走向生活”
展开剩余85%国货美妆要走向世界，文化叙事是中国品牌取之不竭的富矿。而非遗文化博大精深，千年技艺里有着厚重的民族品格和图谱。其中，宋锦作为中国古代三大名锦之一，以其独特的织造技艺和精美纹样被誉为“锦绣之冠”。2006年，宋锦织造技艺入选第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
古韵典雅与美妆交融，老手艺同样可以成为时代“顶流”。七夕到来之际，花西子携手苏州丝绸博物馆及非遗宋锦代表性传承人王晨共创推出宋锦高定新品。据了解，此次花西子好气色系列宋锦高定新品共推出“好气色防晒粉饼”“好气色蜜粉饼”“好气色气垫”三款产品，也是品牌首次将宋锦创新应用于美妆产品当中。
作为极具文化内涵的新品，该系列产品以中国传统纹样“喜相逢”为灵感，融合了蝴蝶与并蒂莲元素，并以丝线勾勒出“彩莲戏蝶喜相逢”的精美纹样；其色彩自然过渡、柔和细腻，金线点缀其间更显华贵灵动，巧妙融合东方雅韵与现代时尚，尽显宋锦“活色生香”之美。可以说，在精巧的一丝一线之间，花西子让千年非遗实现可触可感。
“宋锦被誉为锦绣之冠，是中国丝绸技艺的巅峰代表，花西子将宋锦融入美妆的产品当中，使其焕发了新生的活力，让非遗能够真正地走进千家万户，能够走入全球消费者的日常生活，使用便是最好的传承。”花西子母公司宜格美妆集团公共事务总经理曾敏在溯源之旅现场表示，此次花西子携手苏州丝绸博物馆推出宋锦高定新品，不仅是七夕献礼，更是创新传承非遗技艺的积极实践。
据了解，苏州丝绸博物馆作为国内唯一的宋锦织造技艺非遗国家级保护单位，长期致力于宋锦的活化传承与当代转化。苏州丝绸博物馆前副馆长、非遗宋锦代表性传承人王晨表示：“博物馆保护是基础，而产业赋能才是非遗存续的生命力。此次与花西子合作，正是推动非遗‘从馆藏走向生活’的一次传承探索。”
据王晨介绍，花西子是她深度合作的首个美妆品牌，其传承和发扬东方之美的理念与自己40年来专研宋锦的初心高度契合，“我们有一个共同的目标，就是让更多人了解非遗宋锦，构建大众认知，进而参与到非遗的传承与创新中来。”
攻克量产难题
让千年技艺可触可感
正所谓“一寸宋锦一寸金”，做好从传承到创新这件事并不容易。这背后，离不开花西子品牌以“匠人精神”的深耕细作。据了解，宋锦的生产从纱线准备到织成产品前后要经过20多道工序，其结构巧妙、工艺精湛，即便在科技发达的今天都很难企及。正因如此，花西子宋锦高定系列新品推出绝非一蹴而就，其背后藏着历时18个月才攻克的量产难题。
据悉，宋锦独特的经纬联合显花技艺，显色逻辑不同于现代印刷。因此，王晨需将纹样设计图转化为宋锦织造的“程序语言”——花本。青眼从本次活动现场了解到，花西子宋锦高定新品首要是攻克了花本转译难点。在花本转译过程中，通过混色显花和泥点技法满足颜色丰富的同时，让色彩过渡更自然和谐。
“布料越小，对纹样整体的精细度与色彩细腻度要求越高，工艺、制造门槛也相应更高。”王晨也坦言，“受丝线与织法影响，宋锦成品的色彩很多时候像开盲盒，需要不断更换丝线、调整花本上机器试效果。”基于此，为呈现桃夭粉、轻雾紫等传统色韵，王晨与花西子CMF团队反复打样比对，力求做到色彩的精准呈现。
除了色彩与纹样的还原挑战外，宋锦在此次新品上的应用还面临另一个关键难题——顶片纹样对位的精准控制。
据了解，宋锦主要由桑蚕丝织成，高比例的天然纤维在织布生产流转过程中易产生轻微形变，影响后续布料包覆，需在生产后进行专业的平整处理和精细的验收把控。
此外，宋锦布料在受力时易产生拉伸变形，当被用于化妆品容器上时，对纹样的精细度和对位要求更高，纹样毫米级的偏差会在视觉上放大，需严格把控每一道生产工序。
为解决上述问题，花西子CMF实验室经近万件样品测试，成功探索出独家创新的“真锦包覆工艺”，涵盖从布料排版设计、专业后整理到精密激光定位切割、独创模具包覆等24道核心工序，确保纹样偏移幅度控制在2mm以内，实现宋锦在曲面上的平整贴合与标准化量产，这也是行业内首次将真宋锦面料成功应用于化妆品上。
与此同时，花西子还联合传承百年历史的上久楷非遗织造署，采用其名家宋锦布料和甄选6A级桑蚕丝原料，从源头保障非遗技艺的高品质呈现。
不难看出，花西子不畏困难以实际行动将非遗工艺融入产品，并以高品质实现产业化的举动，这既推动了非遗的活态传承，也向世界传递出独特的东方美学。
赋传统予时尚
让世界看到中国文化魅力
“让经典的被现代看见，让东方的被世界看见。”从诞生之初，花西子便以传承东方文化为己任，将现代科技与传统生活美学碰撞结合，赋传统予时尚，向世界讲好中国故事。事实上，对于花西子而言，这并不是一句空泛的口号，而是多年来一直身体力行对中国优秀文化传承的责任。
并且，花西子已然形成了一套“以文化滋养商业，再以商业反哺文化，取之于民族，用之于民族”的商业模式。除了本次宋锦高定系列新品外，花西子深耕民族文化与工艺，相继研发出“雕花系列”“陶瓷系列”“刺绣系列”“同心锁口红”等独具中国特色和东方美学的产品。
与此同时，花西子还推出了“苗族印象”“傣族印象”“蒙古族印象”民族系列产品。通过将民族文化融入产品创新，花西子不仅逐渐构建起“东方美学”的品牌符号，更让世界看到中国传统文化充满现代智慧的独特魅力，以及国货美妆的“美力”。截至目前，已有100多个国家和地区的消费者购买花西子的产品，其海外销售额近40%来自美国、日本等成熟美妆市场。
此外，以商业反哺文化，在产品之外开展公益活动，做好民族文化的传承者，不遗余力地推动民族文化、非遗文化的产业应用，让非遗文化走向世界。据了解，自2021年启动“薪火传承计划”项目以来，花西子已成功助力50多项民族非遗技艺在校园扎根，获益师生超10万人。
文化传播力和影响力的建构不是一朝一夕之功。但伴随花西子“薪火传承计划”的持续开展，未来必将有更多的人成为东方文化的推广者、传承者。
就在近日，王俊凯成为花西子首位品牌全球彩妆代言人。作为新生代标杆艺人，王俊凯以优异的作品成为青年榜样，而花西子和其携手演绎宋锦之美，也将进一步吸引更多年轻人加入到非遗文化的传承中，让东方美学在世界舞台上焕发出更为耀眼的光芒。
可以说，当花西子携手宋锦，当现代创新智慧遇上千年匠心技艺，从中看到的不只是花西子作为传承中国文化的长期主义践行者，更让人看到作为中国彩妆品牌领头羊在新时代语境下，以源远流长的中国文化打开国货品牌走向世界的新局面。
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